Die Impressionisten sind die beliebteste Künstlergruppe der Kunstgeschichte. Doch zu Beginn waren sie verpönte Außenseiter. 1874 änderte sich alles: In ihrem Streben nach Freiheit durchbrachen sie Konventionen und veranstalteten ihre eigene Ausstellung – der Impressionismus war geboren. Diese erste bahnbrechende Schau vor 150 Jahren veränderte die Kunstwelt für immer. Wer waren die eigenwilligen Persönlichkeiten hinter dieser Revolution? Die spektakuläre Ausstellung im Musée d’Orsay beleuchtet diese Geschichte aus der Perspektive von Künstlern, Journalisten und Zeitgenossen des Jahres 1874. Erleben Sie auf der großen Leinwand eine Schau, die alles veränderte – in Zusammenarbeit mit dem Musée d’Orsay und der National Gallery of Art in Washington D.C.
Im Frühjahr 2023 zeigte das Amsterdamer Rijksmuseum die bis dahin größte Sonderausstellung zu Jan Vermeer (1632-1675). Die Doku gibt Einblick in diese einzigartige Werkschau, bei der erstmals die bekanntesten Bilder des Malers aus Delft nebeneinander zu bestaunen sind. Der Film ermöglicht es den Zuschauer*innen, in die Details von Vermeers Meisterwerken einzutauchen.
Neben dem Aufhängen des Gemäldes an Ihrer Wohnzimmerwand ist Phil Grabskys beliebte Exhibition on Screen-Reihe vielleicht die beste Möglichkeit, Zeit mit einem Lieblingskünstler zu verbringen. Zumindest fühlt es sich so an, wenn wir in die unendlich eindrucksvollen Öle von Edward Hopper, einem Dichter mit Pinsel, eintauchen. Der Film stützt sich auf führende Experten und Kuratoren, Hoppers Tagebücher und Briefe, aber natürlich ist der beste Grund, ihn anzusehen, in Nahaufnahmen hervorragender Kunst zu baden.
Camille Pissarro gilt als Vater des Impressionismus. Mit seinem frischen Blick auf die Malerei inspirierte er eine ganze Reihe junger Künstler seiner Zeit, darunter Degas, Cézanne und Gauguin. Zeit seines Lebens stand er in regem Kontakt mit seiner Familie. In seinen Briefen beschreibt er seinen künstlerischen Werdegang, sein Privatleben und seine Leidenschaft für seine Lehrtätigkeit. Pissarro thematisiert darin auch sein mitunter beschwerliches Leben sowie seine politische Gesinnung: Er war ein Verfechter des Anarchismus. (Text: arte)
Sie war eine produktive Selbstporträtistin und benutzte die Leinwand als Spiegel durch alle Phasen ihres turbulenten und manchmal tragischen Lebens. Dieser fesselnde Film nimmt uns mit auf eine Reise durch das Leben einer der bekanntesten weiblichen Ikonen: Frida Kahlo. Dieser persönliche und intime Film zeigt eine Fundgrube an Farben und ein Fest der Lebendigkeit auf der Leinwand und bietet einen privilegierten Zugang zu ihren Werken und beleuchtet die Quelle ihrer fieberhaften Kreativität, ihrer Belastbarkeit und ihrer unvergleichlichen Lust am Leben, an Männern, Frauen, Politik und ihr kulturelles Erbe.
Lucian Freud, einer der berühmtesten Maler unserer Zeit, ist auch einer der wenigen Künstler des 20. Jahrhunderts, die sich mit solcher Konsequenz darstellten. Fast sieben Jahrzehnte lang geben seine Selbstporträts einen faszinierenden Einblick in seine Psyche und seine Entwicklung als Maler, von seinem frühesten Porträt aus dem Jahr 1939 bis zum letzten, das 64 Jahre später entstand. Zusammen betrachtet stellen seine Porträts eine spannende Auseinandersetzung mit der Dynamik des Alterns und dem Prozess der Selbstdarstellung dar.
Monet, Cezanne, Degas, Renoir: einige der beliebtesten Künstler der Welt. Ihre Werke und die ihrer Zeitgenossen bringen weltweit zig Millionen Dollar ein. Aber wer waren sie wirklich? Warum & wie genau haben sie gemalt? Was steckt hinter ihrer anhaltenden Anziehungskraft? Um bei der Beantwortung dieser Fragen zu helfen, sicherte sich dieser einzigartige Film einen unvergleichlichen Zugang zu einer großen Ausstellung, die sich auf den Mann konzentriert, dem die Erfindung des Impressionismus, wie wir ihn kennen, zugeschrieben wird: der Pariser Kunstsammler Paul Durand-Ruel aus dem 19. Jahrhundert. Diese mit Spannung erwartete internationale Ausstellung ist möglicherweise die umfassendste Erforschung der Impressionisten in der Geschichte.
Francis Bacon war der lauteste, wildeste, betrunkenste, masochistischste und gleichzeitig gefragteste und teuerste britische Künstler des 20. Jahrhunderts. Die mysteriösen Todesumstände seiner beiden Liebhaber jeweils am Vorabend bedeutender Ausstellungen von Bacon trugen ebenfalls zu dem öffentlichen Bild des exzessiven Malers, des selbst ernannten „Roaring Boy“, des „Lord of Misrule“ bei. Als Autodidakt stürmte er an die Spitze der Kunstcharts und gab das viele Geld bereitwillig in Kasinos, Pubs und für Freunde aus. Hinter diesem Image verbarg Bacon eine Welt von persönlichem Schmerz und Verlust, die nun zunehmend auch den Blick auf sein Werk verändert. ... In diesem Film erzählen Experten und Freunde, einige von ihnen zum ersten Mal, von ihrem Leben mit dem Maler. Ein Film über große Kunst und über ein faszinierendes Leben im 20. Jahrhundert. (Text: arte)
Origin Country | US |
Original Language | en |
Production Countries | United Kingdom |
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